Freud trató del arte desde el interior del psicoanálisis. Esto impone sus limitaciones a la investigación y a la vez le da su peso. Se negó a hacer una teoría de la creatividad, le parecía una cuestión demasiado inmensa, y se limitó a estudiar la relación entre el placer estético y la técnica que lo proporciona. Seguir leyendo »
Diván: ¿Desde cuando cocinas?
Sergio Arola: Creo que siempre he cocinado, siempre he cocinado en casa, siempre me gustó, pero a nivel profesional cocino desde los 17 años.
D.: ¿Es una afición familiar, algo heredado?
S.A: No, lo único es que a mi abuelo le gustaba vivir bien, y más aún comer bien. Lo que pasa es que lo hacía con sus recursos, mientras que yo lo hago en lo profesional. Seguir leyendo »
Y la vida sigue andando
Jaime Chávarri (Madrid, 1943), licenciado en derecho y con una larga e interesante experiencia en el cine amateur, debutó en el ámbito del largometraje con “Los viajes escolares” (1973), una obra con intensas marcas autobiográficas que luego reaparecerían en “El río de oro” (1985).
Junto al productor Elías Querejeta realizó “El desencanto” (1976), un docudrama donde se analizan los comportamientos y tormentos de la familia del poeta falangista Leopoldo Panero. Luego abordó un extraordinario ensayo sobre la homosexualidad y la soledad, “A un dios desconocido” (1977), y la perplejidad que produce “Dedicatoria” (1980). Para el productor Alfredo Matas rueda “Bearn o la sala de las muñecas” (1982), sobre la novela de Llorenç Villalonga, y la exitosa “Las bicicletas son para el verano” (1983), basada en la obra de teatro de F. Fernán Gómez. Con muy buena repercusión de crítica y de público rodó el musical “Las cosas del querer” (1989), sobre la vida del popular cantante Miguel de Molina quien tuvo que refugiarse en Argentina por sufrir el maltrato de la intolerancia de su época, y una continuación “Sus ojos se cerraron” (1991). Ha estrenado también con gran aceptación “Besos para todos” (2000), donde muestra con humor, un fresco de la época franquista de los sesenta y la iniciación sexual de los jóvenes. Seguir leyendo »
Madre y actriz con letra grande
Nunca quise hacer un monólogo, pero poco a poco me fui enamorando del texto, leyéndolo, ensayándolo… Ha sido un cautiverio, pero el resultado ha sido bueno. Quizás sea porque cada persona se ve reflejada en cada madre, porque son muchas madres. La función está dedicada a la madre de Arrabal, a Doña Carmen Terán. Arrabal ha querido hacer algo más importante, la madre en general, la madre con letra grande, la madre de todas las guerras, de las actuales guerras. Es más, hay un momento en la representación que podría ser hasta la virgen. Yo creo que si la gente ha pensado que no es solamente la madre de Arrabal, que va más allá, estaremos recompensados. Y además está el personaje que la introduce, que es la madrastra Historia. De hecho, creo que es la clave de la función, La Madrastra Historia. A través de esta obra, Arrabal pide la reconciliación con todo el mundo, es un hombre incapaz de sentir rencor. La madrastra Historia fue el personaje clave en su vida. Detrás de todo, claro está, nos encontramos con la Guerra Civil, que es la que le afectó a él.
Capítulo del libro de Belinda Cannone: El sentimiento de impostura. Editado por Biblioteca Nueva.
Te cuentan que alguien quiere escribir un libro sobre la impostura y te indican sin cesar artículos, revistas y diversas menciones sobre la cuestión. Terminas por preguntarte si, como pretende Philippe, la cuestión tiene una especial actualidad. Si ese fuera el caso, ¿por qué? ¿por qué la impostura (y quizás la impostura) es un fenómeno de actualidad? Intenta desarrollar una hipótesis en ese sentido, abandonando el principio de multiplicación de los casos particulares en beneficio de un sistema de explicación más general. Seguir leyendo »
De la palabra a la poesía
“Tengo un amigo con el que me dedico a escribir cartas a otros artistas que no conocemos de nada, pero para divertirnos. Una vez escribimos: “Querido señor Dylan, somos unos músicos españoles a los cuales nos gustan mucho sus canciones, sobre todo las primeras”. Esto es lo que me dicen a mí toda la vida. Si sólo hay eso, entonces considérate un cadáver, eres un cadáver.”
La segunda voz
Yo siempre he querido ser director de orquesta, he tenido mucha conciencia de director de orquesta. Trabajaba mucho buscando un resultado final que no necesitaba interpretar yo. Pero me sentía muy realizado personalmente con aquel sonido final resultante de un violín, una viola, el contrabajo y tu trombón. De pronto, me di cuenta de que también tenía una cierta afición solista, pero sigo siendo muy director, muy director coral. Seguir leyendo »
Diván del Tamariz
Juan Tamariz, nuestro mago más famoso, preparó el terreno citándonos en el café Viena y nos despidió con otro guiño al preguntarnos: “¿Habéis pillado de dónde viene la relación de mi nombre con el psicoanálisis?” Y nos recordó la obra de García Lorca, Diván del Tamarit. No podía darse mejor el encuentro. Seguir leyendo »
La vida en una maleta
“Un hombre sin pasado”, así es como el Sr. Carlos Boggio, representante de ACNUR en España, UNHCR, Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los refugiados, resume en un momento de esta entrevista lo que él ha experimentado como el robo de su historia, de los objetos y de las personas que le habían acompañado hasta entonces. Su vida anterior cupo en una maleta. A partir de ahí este hombre encontró una forma de aproximarse a la reparación de su pérdida, trabajar para los refugiados. Seguir leyendo »
La fuerza de la fragilidad
Gustavo Martín Garzo (1948) Premio Nadal 1999 con su bellísima andanza de enamorados, Marta y Fernando cuenta sobre el hecho de escribir una de las anécdotas más emocionantes que se hayan oído en los últimos tiempos. Seguir leyendo »