Para hablar del padre y de la función paterna, hay que empezar por distinguir el padre genético del padre de la nominación, que es quien trasmite el nombre, que reconoce al niño como su hijo en el hilo de las generaciones. Seguir leyendo »
Ente la luz y la sombra
Son las siete de la tarde de un caluroso día de Junio, Christine Spengler nos abre la puerta de su casa, calle Válgame Dios, en pleno barrio de Chueca, en el corazón de Madrid. En el portal, nos sobrecogen el típico frescor de los portales madrileños en verano y la suntuosidad de los azulejos azules y blancos, de las maderas oscuras y de un altar con flores de colores ante el cual, nos dirá Christine, se santiguaba Manolete, que vivió aquí. Subimos por el ascensor y nos encontramos en una casa o, mejor dicho, un santuario, con fotos divinas de toreros, macarenas, unas fotocomposiciones con colores vivos y chillones. Hay velas, flores, olor a nardos… esta casa es un altar a la vida, a los muertos. Así es como entramos en el mundo de esta gran fotógrafa, reportera de guerra, cuyas fotos han dado la vuelta al mundo. Seguir leyendo »
“Lorca nos habla de una mujer que se da contra las paredes”
Hemos intentado acercar el enigma ¿Qué es una mujer? Interrogando al mundo de Lorca con Nuria Espert. Nuria está atravesada por las mujeres que creó Federico, como le llama de manera fraternal. A su lado, teníamos la impresión de sentir latir las pulsaciones del poeta, nos fue llevando imperceptiblemente, a ese lugar intemporal del verde que te quiero verde. Seguir leyendo »
A tumba abierta
Teniendo tres años sus padres se separan, la familia se dispersa, y él se va vivir con su padre. No había cumplido los trece años cuando éste muere.
Diván el Terrible: ¿Empezaste la vida con dificultades… o ventajas? A veces las dificultades se transforman en ventajas, eso que dice la gente, hacerse en la adversidad.
Joselito: En el momento en que me ocurrían me sentía la persona todo lo malo me tenía que ocurrir a mí. Y quizá sea de esos momentos de adversidad de los que más aprendí. Seguir leyendo »
Nace en Bilbao en 1951 y es catedrático de Filología Española en la Universidad del País Vasco. Uno de sus textos fundamentales es El Bucle Melancólico.
Diván: Tu libro, El bucle melancólico, lleva muchas ediciones. Sin embargo no es fácil de leer… ¿A qué atribuyes su éxito?
Juaristi: Sospecho que hay algo, aparte de la coyuntura. En el País Vasco el libro ha golpeado sobre el fantasma de una generación. El resultado es que la gente se ha puesto a largar. Me refiero a una generación que estaba absolutamente silenciosa, que hacía otras cosas, pero que no quería hablar en absoluto de su pasado. Seguir leyendo »
Un mano a mano entre José Alexanco, pintor, y Juan Sosa, músico. En la conversación se van desgranando preguntas y comentarios sobre lo que mueve a un artista y se refleja en su obra. A posteriori del acto de creación, ¿qué se puede reflexionar? Seguir leyendo »
Freud trató del arte desde el interior del psicoanálisis. Esto impone sus limitaciones a la investigación y a la vez le da su peso. Se negó a hacer una teoría de la creatividad, le parecía una cuestión demasiado inmensa, y se limitó a estudiar la relación entre el placer estético y la técnica que lo proporciona. Seguir leyendo »
Diván: ¿Desde cuando cocinas?
Sergio Arola: Creo que siempre he cocinado, siempre he cocinado en casa, siempre me gustó, pero a nivel profesional cocino desde los 17 años.
D.: ¿Es una afición familiar, algo heredado?
S.A: No, lo único es que a mi abuelo le gustaba vivir bien, y más aún comer bien. Lo que pasa es que lo hacía con sus recursos, mientras que yo lo hago en lo profesional. Seguir leyendo »
Y la vida sigue andando
Jaime Chávarri (Madrid, 1943), licenciado en derecho y con una larga e interesante experiencia en el cine amateur, debutó en el ámbito del largometraje con “Los viajes escolares” (1973), una obra con intensas marcas autobiográficas que luego reaparecerían en “El río de oro” (1985).
Junto al productor Elías Querejeta realizó “El desencanto” (1976), un docudrama donde se analizan los comportamientos y tormentos de la familia del poeta falangista Leopoldo Panero. Luego abordó un extraordinario ensayo sobre la homosexualidad y la soledad, “A un dios desconocido” (1977), y la perplejidad que produce “Dedicatoria” (1980). Para el productor Alfredo Matas rueda “Bearn o la sala de las muñecas” (1982), sobre la novela de Llorenç Villalonga, y la exitosa “Las bicicletas son para el verano” (1983), basada en la obra de teatro de F. Fernán Gómez. Con muy buena repercusión de crítica y de público rodó el musical “Las cosas del querer” (1989), sobre la vida del popular cantante Miguel de Molina quien tuvo que refugiarse en Argentina por sufrir el maltrato de la intolerancia de su época, y una continuación “Sus ojos se cerraron” (1991). Ha estrenado también con gran aceptación “Besos para todos” (2000), donde muestra con humor, un fresco de la época franquista de los sesenta y la iniciación sexual de los jóvenes. Seguir leyendo »
Madre y actriz con letra grande
Nunca quise hacer un monólogo, pero poco a poco me fui enamorando del texto, leyéndolo, ensayándolo… Ha sido un cautiverio, pero el resultado ha sido bueno. Quizás sea porque cada persona se ve reflejada en cada madre, porque son muchas madres. La función está dedicada a la madre de Arrabal, a Doña Carmen Terán. Arrabal ha querido hacer algo más importante, la madre en general, la madre con letra grande, la madre de todas las guerras, de las actuales guerras. Es más, hay un momento en la representación que podría ser hasta la virgen. Yo creo que si la gente ha pensado que no es solamente la madre de Arrabal, que va más allá, estaremos recompensados. Y además está el personaje que la introduce, que es la madrastra Historia. De hecho, creo que es la clave de la función, La Madrastra Historia. A través de esta obra, Arrabal pide la reconciliación con todo el mundo, es un hombre incapaz de sentir rencor. La madrastra Historia fue el personaje clave en su vida. Detrás de todo, claro está, nos encontramos con la Guerra Civil, que es la que le afectó a él.